EATEN ALIVE AT A CHAINSAW MASSACRE

EATEN ALIVE AT A CHAINSAW MASSACRE

- THE FILMS OF TOBE HOOPER -

Auteur : John Kenneth Muir

Année : 2002

Editeur : McFarland

Nombre de pages : 198

Couleur : N/B

Langue : Anglais

Quatrième de couverture : The sound of chainsaw revving on "haunted" Halloween trails has evoked untold screams since Tobe Hooper's 1974 The Texas Chainsaw Massacre hit the cinemas. That first take-no-prisoners horror movie secured Hooper's reputation as a master of horror.

This reference work is divided into five parts. Part I provides a history and overview of Hooper's career. II presents entries (with synopses, complete credits, critical reception and commentaries) on every feature films by year of release. III provides chronological information on Hooper's Television movies and miniseries. IV gives entries on his episodes from horror television series. And part V is a critical essay and conclusions, placing Hooper in horror film history and comparing his work to all-time greats such as Romero, Craven and Carpenter.

Sommaire : 

- Introduction

- Part I : a history and overview of Tobe Hooper's carrer

- Part II : The Feature Films of Tobe Hooper

* The Texas Chainsaw Massacre

* Eaten Alive

* The Funhouse

* Poltergeist

* Lifeforce

* Invaders from mars

* The Texas Chainsaw Massacre 2

* Spontaneous Combustion

* Tobe Hooper's Night Terrors

* The Mangler

* Crocodile

- Part III : Television Movies and Miniseries

* Salem's Lot

* I'm Dangerous Tonight

* John Carpenter presetns Body Bags

* The Apartment Complex

- Part IV : Genre Television Series

* Amazing Stories : "Miss Stardust"

* Freddy's Nightmares : "No more Mr. Nice Guy"

* Tales from the Crypt : "Dead Wait"

* Nowhere Man : "Absolute Zero" and "Turnabout"

* Dark Skies : "The Awakening"

* Perversions of Science : "Panic"

* The Others : "Souls on Board"

* Night Visions : "Cargo"

- Part V : Conclusion

- Appendix A : Recurring Characters, Imagery and Themes

- Appendix B : Mr. Homage

- Appendix C : Ranking the Feature-Length and Television Films

- Notes

- Bibliography

- Index

FREAKS - DE LA NOUVELLE AU FILM

FREAKS - DE LA NOUVELLE AU FILM

Auteur : Boris Henry

Année : 2009

Editeur : Rouge Profond

Nombre de pages : 112

Couleur : N/B

Langue : Français

Quatrième de couverture : Film exceptionnel, hors normes, Freaks (La Monstrueuse Parade, 1932) compte parmi les plus grandes réalisations du cinéma mondial. Homme de cirque, de music-hall et des tréteaux de foire avant de passer derrière la caméra, Tod Browning projette sur grand écran son amour du spectacle vivant en filmant l'histoire du nain Hans manipulé par la belle trapéziste Cleopatra, et en faisant appel à des personnes vraiment victimes de déformations physiques. Le cinéaste a puisé son sujet dans une nouvelle de Clarence Aaron "Tod" Robbins, publiée en 1923 sous le titre « Les Eperons » (« Spurs »), dont les éditions Rouge Profond proposent la première traduction en France. Rappelant que l'écrivain a déjà inspiré au réalisateur Le Club des trois (1925), Boris Henry procède à une comparaison entre le texte et le film, revenant sur les étapes d'écriture du long métrage, ses partis pris formels, le traitement qu'il réserve aux phénomènes - à l'origine de vives controverses au sein même de la M.G.M. Authentique miracle de production, Freaks compte parmi les pièces maîtresses de la filmographie de Tod Browning, qui venait d'adapter avec succès Dracula.

Sommaire : 

I/ FREAKS DANS LA VIE ET L'OEUVRE DE TOD BROWNING

- Tod Browning acteur

- Tod Browning et les studios

- Un cinéaste à succès

II/ A L'ORIGINE DE FREAKS

- "Les Eperons" (1923), de Clarence Aaron "Tod" Robbins

III/ DE TOD ROBBINS A TOD BROWNING

- La genèse de Freaks : f comme fatum ?

- Construction du récit : similitudes et premières divergences

- Titres et génériques d'ouverture

- Le bonimenteur : corps et gestes signalétiques

- Les couples : déchirures et entre-deux

- Regards

- Du nain

- La Vamp : de Jeanne Marie à Cléopatra

- Des phénomènes

- Josephine Joseph l'Androgyne, corps ligne

- La beauté du monstre : Schlitze

- Les passeurs : Madame Tetrallini, Phroso et Venus

- Géométrie et figures symboliques

IV/ GENERIQUE

V/ FILMOGRAPHIE DE TOD BROWNING

- Courts métrages

- Longs métrages

VI/ BIBLIOGRAPHIE SELECTIVE

- Ouvrages et articles consacrés à Tod Browning

- Ouvrages et articles consacrés à Freaks

FRANKENSTEIN

FRANKENSTEIN

Auteur : Jean-Pierre Bouyxou

Année : 1969

Editeur : Premier Plan

Nombre de pages : 172

Couleur : N/B

Langue : Français

Sommaire : 

- Index des notes bio-filmographiques

- A Boris Karloff

- Mary Shelley

- Frankenstein au théâtre

- Frankenstein au cinéma 

* Frankenstein (1910)

* Life Without Soul

* Frankenstein (Florey)

* Frankenstein (Whale)

* The Bride of Frankenstein

* Son of Frankenstein

* Ghost of Frankenstein

* Frankenstein meets the Wolfman

* House of Frankenstein

* House of Dracula

* Abbott and Costello meet Frankenstein

* De Hellzapoppin à Arsenic and Old Lace

* Torticola contre Frankensberg

* The curse of Frankenstein

* The Revenge of Frankenstein

* Evil of Frankenstein

* Frankenstein created Woman

* Frankenstein must be destroyed

* Frankenstein 1970

* De I was a Teenage Frankenstein à Frankenstein's Daughter

* Frankenstein meets the Space Monster

* Jesse James meets Frankenstein's Daughter

* Furakenshutain tai Baragon

* Munster go home

- Quelques films un peu spéciaux...

- Et quatre films imaginaires

- Figuration, dessins animés, TV

- Autres Films

- Les personnages

- Les interprètes

- Frankenstein héros de romans

- Frankenstein héros de comics

- Le Monstre encore...

- ... Et Toujours...

- Pour une bibliothèque : le cinéma fantastique

LES 100 CHEFS-D'OEUVRE DU FILM FANTASTIQUE

LES 100 CHEFS-D'OEUVRE DU FILM FANTASTIQUE

Auteur : Jean-Marc Bouineau, Alain Charlot

Année : 1989

Editeur : Marabout

Nombre de pages : 224

Couleur : Couleur, N/B

Langue : Français

Quatrième de couverture : Impalpable comme "Blue Velvet" ! Monstrueux comme "Elephant Man" ! Onirique comme "Excalibur" ! Futuriste comme "Orange Mécanique" ! Inquiétant comme "L'Homme qui rétrécit" ! Féerique comme "Dark Crystal" ! Le cinéma fantastique, c'est le cinéma de l'extraordinaire, de l'iréel, de l'invraisemblable et de l'imaginaire : voici cent films pour rêver, fantasmer et vous émerveiller.

Sans ce volume de 224 pages : la sélection des 100 films les plus représentatifs du film fantastique, classés par ordre alphabétique. Chaque film est traité sur deux pages avec fiche technique, thème, commentaire et photos (noir et blanc ou couleur).

Sommaire : 

- Elaboration d'un genre à travers ses clones et ses monstres, ses vampires et ses docteurs fous : le cinéma fantastique

* Edgar Allan poe et le cinéma

* Monstres à têtes humaines

* Dracula et le vampirisme

* Frankenstein et les clones

* Eclatement d'un genre

- Les 100 chefs-d'oeuvre du film fantastique

* L'âge d'or

* Les amants d'outre-tombe

* Angel Heart

* Au coeur de la nuit

* L'autre

* Aux frontières de l'aube

* L'aventure de Mme Muir

* Les aventures de Jack Burton

* La beauté du Diable

* La Belle et la Bête

* Blade Runner

* Blue Velvet

* Brazil

* Le cabinet du Docteur Caligari

* Le cauchemar de Dracula

* C'était demain

* Les chasses du Comte Zaroff

* Les contes de la lune vague après la pluie

* Dark Crystal

* Dead Zone

* La dernière vague

* Dr Jekyll et Mr Hyde (1932)

* Dr Jekyll et Mr Hyde (1941)

* Dr Jekyll et Sister Hyde

* Dracula (1979)

* Dracula et ses femmes vampires

* Dracula, prince des ténèbres

* Elephant man

* L'empire contre-attaque

* L'emprise des ténèbres

* L'enfant du Diable

* E.T.

* Excalibur

* La féline (1942)

* La femme reptile

* La fiancée de Frankenstein

* La fiancée des ténèbres

* Frankenstein

* Furie

* Gremlins

* Histoires de fantômes chinois

* L'homme Invisible (1933)

* L'homme qui rétrécit

* L'île du docteur Moreau (1932)

* L'impasse aux violences

* Les innocents

* Jack l'éventreur (1960)

* Jason et les argonautes

* King Kong (1933)

* Kwaidan

* Legend

* Made in Heaven

* Mad Max 2

* La main du Diable

* Les mains d'Orlac (1935)

* La maison du Diable

* Les maîtresses de Dracula

* La malédiction

* La malédiction des pharaons

* La marque du vampire

* Le masque de la mort rouge

* Le masque du démon

* Metropolis

* Meurtres sous contrôle

* 1984

* La monstrueuse parade (Freaks)

* Nosferatu le vampire

* La nuit du loup-garou

* Orange mécanique

* Orphée

* La planète des Singes

* Le portrait de Dorian Gray

* Les poupées du Diable

* Qui veut la peau de Roger Rabbit ?

* Rencontres du troisième type

* Rendez-vous avec la peur

* Le retour de Frankenstein

* Robocop

* Rosemary's baby

* Le septième sceau

* Le septième voyage de Sinbad

* Shining

* Soleil vert

* Les sorcières d'Eastwick

* Superman

* Le survivant

* Touch of Zen

* Une question de vie ou de mort

* Vampyr

* Vidéodrome

* Les vierges de Satan

* Le village des damnées (1960)

* 20000 lieues sous les mers

* Les visiteurs du soir

* Le voleur de Bagdad (1940)

* Voyage au centre de la Terre

* Le voyage fantastique

* Wolfen

* Les yeux sans visage

* Zardoz

- Index

DRACULA

DRACULA

Auteur : Philippe Ross

Année : 1990

Editeur : Editions J'ai Lu

Nombre de pages : 128

Couleur : N/B

Langue : Français

Quatrième de couverture : Un château lugubre, au coeur des Carpates. Vol de chauves-souris dans un ciel de plomb. Un cercueil. Le couvercle glisse en grinçant, un homme apparaît. Drapé dans sa cape noire, blême, l'oeil étincelant. Il sourit et l'horreur commence : il s'appelle Dracula...

De Bela Lugosi à Christopher Lee, il a eu bien des visages mais toujours le même pouvoir de fascination. Prince des Ténèbres, il  ne craint que le soleil, l'ail et la croix. A la fois mythe et symbole, le vampire a encore de belles nuits devant lui !

Sommaire : 

- INTRODUCTION

* Le Bal des Vampires

- LES PREMIERS PAS DU VAMPIRISME

* Les ancêtres de Dracula

* Du livre à la scène

* De la scène à l'écran

* Les premiers buveurs de sang

- LES ANNEES 30 ET 40

* Bela Lugosi revêt la cape du comte Vampire

* Sa fille entre en scène

* Il rencontre bientôt Frankenstein

- LES ANNEES 60

* Les Britanniques prennent le relais et Christopher Lee devient l'incarnation définitive du comte

* Quelques vampires comiques : Polanski réussit son Bal des Vampires

- LES HERITIERS DE DRACULA

* Les héritiers croissent et se multiplient de par le monde

* Avec plus ou moins de bonheur

* Grandeur, décadence puis régénérescence du mythe

- FILMOGRAPHIE SELECTIVE

* Les 50 films de vampires auxquels il faut avoir mordu

- OUVRAGES CONSULTES

LE FILM D'EPOUVANTE

LE FILM D'EPOUVANTE

Auteur : Philippe Ross

Année : 1989

Editeur : Editions J'ai Lu

Nombre de pages : 144

Couleur : Couleur, N/B

Langue : Français

Quatrième de couverture : Le cinéma "qui fait peur" a envahi le petit et le grand écran : pourquoi diable rencontre-t-il tant de succès ? Pourquoi aime-t-on trembler dans son fauteuil ? Philippe Ross, spécialiste du genre, fait l'analyse de ce phénomène avec brio. Quelques clins d'oeil aussi.

Sommaire : 

- INTRODUCTION

* Le Bal de l'horreur

* L'horreur est humaine

- L'HORREUR SILENCIEUSE

* Les Enfants du Grand Guignol font leurs premiers pas à l'écran

* Nosferatu sort de son cercueil

- ANNEES 30 ET 40

* Les grands monstres arrivent

* Frankenstein, Dracula et le Loup-Garou mènent la danse, la Universal ramasse les dollars

- ANNEES 50 ET 60

* L'horreur prend son envol

* Les monstres ont franchi l'Atlantique pour renaître en Angleterre ; la Hammer apporte un sang nouveau au genre

- ANNEES 70

* Horreur respectable et horreur vomitive

* Les exorcistes se font déborder par les extrémistes du gore

* Les morts vivants deviennent cannibales, la tronçonneuse entre en action

- ANNEES 80

* L'horreur tout azimut

* Les tueurs fous s'essoufflent

* Les grands monstres font leur comeback et Freddy bat Jason par K.O.

- FILMOGRAPHIE

* Best of horror : les cinquante films qu'il faut avoir vus

DANS LES GRIFFES DE LA HAMMER

DANS LES GRIFFES DE LA HAMMER

Auteur : Nicolas Stanzick

Année : 2008, puis ressortie 2010

Editeur : Editions Scali, puis Editions Le Bord de l'Eau

Nombre de pages : 490

Couleur : Couleur, N/B

Langue : Français

Quatrième de couverture : Le premier livre français sur le studio culte du cinéma fantastique.

Terence Fisher, Christopher Lee, Peter Cushing... Plus qu'une date de l'histoire du cinéma qui vit l'épouvante assumer enfin sa dimension érotique et violente, le cycle gothique produit par la firme britannique Hammer Films fut en France un véritable emblème subversif. Le déferlement sur les écrans à partir de 1957 de Frankenstein s'est échappé, La Nuit du Loup-Garou ou encore Dracula Prince des Ténèbres offre l'histoire d'une étonnante bataille d'Hernani faites de luttes esthétiques, de passions cinéphiles sur fond de révolution pop et de bouleversements politico-culturels.

En retraçant ces évènements sous la forme d'un passionnant récit agrémenté d'entretiens fleuves, Nicolas Stanzick livre non seulement le premier ouvrage consacré en France à la maison Hammer, mais il apporte du sang neuf à l'abondante littérature anglo-saxonne déjà parue sur le sujet. Voici le récit de la condamnation morale unanime d'un genre et de la naissance conjointe de la cinéphile fantastique française, petite communauté joyeusement libertaire et populaire, adepte fièrement revendiquée d'un cinéma du sexe et du sang. Voici la chronique de ces francs-tireurs qui nous ont légué une mythologie Hammer intacte, plus de cinquante ans après Le Cauchemar de Dracula, au moment où tel le comte sanguinaire, le célèbre studio anglais renaît enfin de ses cendres.

Sommaire : 

- Avant-propos de l'éditeur

- Préface de Jimmy Sangster

- Introduction

- CHAPITRE 1 - LES PREMIERES SEANCES (1957-1962)

* La France et le fantastique à la veille du cycle Hammer

* Rencontre avec les monstres

* Un succès public ?

* Dans l'obscurité des salles

- CHAPITRE 2 - LE DROIT A L'HORREUR (1957 - 1962)

* L'esthétique fisherienne du sang

* Entre censure et autocensure, les montages français des films

* La condamnation morale du genre

* La disqualification artistique de Terence Fisher

- CHAPITRE 3 - LA RUPTURE MIDI MINUIT FANTASTIQUE N° 1 (1962)

* Le programme en couverture

* Jean Boullet ou la fin symbolique d'un goût marginal

* Erotomane et fier de l'être

* De l'hédonisme cinéphile à la "révolution pop"

- CHAPITRE 4 - LES PREMIERS DU CULTE (1962 - 1966)

* Le Midi-Minuit, temple du cinéma Bis

* Les adeptes en action

* La Hammer, un objet d'adoration immuable ?

- CHAPITRE 5 - LA NORMALISATION CRITIQUE (1966 - 1971)

* L'influence midi-minuiste

*  Terence Fisher, ce grand auteur moderne

- CHAPITRE 6 - FLUX ET REFLUX D'UNE CONTRE-CULTURE (1968 - 1977)

* Vers une banalisation ?

* Passage de témoin entre deux générations cinéphiles

* La mythologie Hammer

- Conclusion

- QUELQUES CINEPHILES PRIS DANS LES GRIFFES DE LA HAMMER

* Entretien avec Michel Caen

* Entretien avec Jean-Claude Romer

* Entretien avec Jacques Zimmer

* Entretien avec Noel Simsolo

* Entretien avec Bernard Charnacé

* Entretien avec Jean-Pierre Bouyxou

* Entretien avec Gérard Lenne

* Entretien avec Alain Schlockoff

* Entretien avec Norbert Moutier

* Entretien avec Christophe Lemaire

* Entretien avec Jean-François Rougier

* Entretien avec Francis Moury

- ANNEXES

* Diffusion française du cycle gothique Hammer

* Box-office français du cycle gothique Hammer

* Filmographie de la Hammer

- Bibliographie

- Index des Noms

LE CINEMA D'HORREUR

LE CINEMA D'HORREUR

Auteur : Jonathan Penner, Steven Jay Schneider

Année : 2008

Editeur : Taschen

Nombre de pages : 192

Couleur : Couleur, N/B

Langue : Français

Intérieur de la couverture :  Les meilleurs films d'horreur de tous les temps. L'horreur est à la fois le genre de film le plus populaire depuis toujours et le plus varié sur le plan géographique : en effet, chaque pays produisant des films crée des films d'horreur d'une manière ou d'une autre. Révélant des angoisses profondes, voire ancestrales, et exploitant simultanément des peurs spécifiques selon le contexte social et culturel, l'horreur au cinéma est éternelle, mais aussi étroitement liée à l'époque et au lieu de sa création. Cette nouvelle et envoûtante rétrospective visuelle, comprenant des images uniques issues des archives de David Del Valle, étudie le genre en termes thématiques, historiques et esthétiques, le classant dans les catégories fondamentales suivantes : tueurs psychopathes et serial-killers ; cannibales, monstres et dégénérés ; la revanche de la nature ; science-fiction ; les morts vivants ; fantômes et maisons hantées ; possession, démons et mauvais génies ; vaudou, sectes et satanistes ; vampires et loups-garous, et les monstres féminins. Parmi les nombreux films présentés se trouvent des classiques tels Psychose, Massacre à la Tronçonneuse, Alein, L'Exorciste, Dracula et The Wicker Man...

Sommaire : 

- Introduction : qu'est-ce que l'horreur ?

- Tueurs psychopathes et serial-killers

- Cannibales, monstres et dégénérés

- La Revanche de la Nature

- Science-Fiction

- Les Morts Vivants

- Fantômes et Maisons Hantées

- Vaudou, Sectes et Satanistes

- Vampires et Loups-Garous

- Les Monstres Féminins

- Chronologie

- Filmographie

- Bibliographie

LE CINEMA FANTASTIQUE

LE CINEMA FANTASTIQUE

- LES GRANDS CLASSIQUES AMERICAINS : DU "MONDE PERDU" A "2001"

Auteur : Patrick Brion

Année : 1994

Editeur : Editions de la Martinière

Nombre de pages : 358

Couleur : Couleur, N/B

Langue : Français

Quatrième de couverture : Au même titre que le western, la comédie musicale et le film noir, le cinéma fantastique est l'un des genres majeurs de la production hollywoodienne.

De King Kong à Freaks, de Dr Jekyll et Mr Hyde à Planète Interdite, l'âge d'or du cinéma fantastique américain est riche en oeuvres étonnantes, curieuses, merveilleuses ou angoissantes. Cet "âge d'or" du cinéma fantastique auquel est consacré le livre réunit à la fois les grands classiques de Frankenstein à Dracula et des films moins connus, plus rares qui témoignent de la diversité du fantastique, un genre exceptionnel qui mêle l'horreur au bizarre, l'angoisse à la science-fiction.

Savants fous, créatures étranges, attachantes ou inhumaines, robots, bêtes géantes et extraterrestres vous attendent au fil de ces pages...

Sommaire : 

- Introduction

- Chronologie

- Les thèmes

- Le Monde Perdu (1925)

- Le Fantôme de l'Opéra (1925)

- L'inconnu (1927)

- L'île Mystérieuse (1929)

- Dracula (1931)

- Frankenstein (1931)

- Dr Jekyll et Mr Hyde (1931)

- Freaks (1932)

- Double Assassinat dans la Rue Morgue (1932)

- Tarzan l'homme singe (1932)

- Doctor X (1932)

- La Chasse du Comte Zaroff (1932)

- The Old Dark House (1932)

- Le Masque d'Or (1932)

- La Momie (1932)

- L'île du docteur Moreau (1933)

- Masques de Cire (1933)

- King Kong (1933)

- Zoo in Budapest (1933)

- Berkeley Square (1933)

- L'homme Invisible (1933)

- Alice au Pays des Merveilles (1933)

- Le Chat Noir (1934)

- La Marque du Vampire (1935)

- La Fiancée de Frankenstein (1935)

- Le Corbeau (1935)

- Les Mains d'Orlac (1935)

- Peter Ibbetson (1935)

- Le Mort qui Marche (1936)

- Flash Gordon (1936)

- Les Poupées du Diable (1936)

- Topper (1937)

- Le Fils de Frankenstein (1939)

- Le Magicien d'Oz (1939)

- Docteur Cyclops (1940)

- L'oiseau Bleu (1940)

- Dr Jekyll et Mr Hyde (1941)

- Le Loup-Garou (1941)

- La Féline (1942)

- The Leopard Man (1943)

- Batman (1943)

- Le Portrait de Dorian Gray (1945)

- La Vie est Belle (1946)

- L'Aventure de Mme Muir (1947)

- Drôle de Canari (1947)

- Superman (1948)

- Le Portrait de Jennie (1949)

- La Voix que vous allez entendre (1950)

- Destination Lune (1950)

- La Chose d'un Autre Monde (1951)

- Pandora (1951)

- Le Choc des Mondes (1951)

- Le Jour où la Terre s'arrêta (1951)

- Les 5000 Doigts du Dr T (1953)

- Invaders from Mars (1953)

- L'Homme au Masque de Cire (1953)

- Le Météore de la Nuit (1953)

- La Guerre des Mondes (1953)

- L'étrange Créature du Lac Noir (1954)

- Des Monstres attaquent la Ville (1954)

- Les Survivants de l'Infini (1955)

- Tarantula (1955)

- L'invasion des Profanateurs de Sépultures (1956)

- Planète Interdite (1956)

- L'homme qui rétrécit (1957)

- Rendez-vous avec la Peur (1957)

- La Mouche Noire (1958)

- Le Septième Voyage de Sinbad (1958)

- Le Monde, la Chair et le Diable (1959)

- Le Dernier Rivage (1959)

- La Chute de la Maison Usher (1960)

- La Machine à explorer le Temps (1960)

- La Chambre des Tortures (1961)

- Les Oiseaux (1963)

- La Maison du Diable (1963)

- Le Voyage Fantastique (1966)

- Opération Diabolique (1966)

- La Planète des Singes (1968)

- 2001 l'Odyssée de l'Espace (1968)

- Index des Films (titre VO & Titre VF)

LES FANTÔMES DE JOHN CARPENTER

MYTHES ET MASQUES : LES FANTÔMES DE JOHN CARPENTER

Auteur : Luc Lagier, Jean-Baptiste Thoret

Année : 1998

Editeur : Dreamland

Nombre de pages : 336

Couleur : Couleur, N/B

Langue : Français

Quatrième de couverture : Si un metteur en scène pouvait à lui seul symboliser une certaine idée du cinéma fantastique, ce serait sans nul doute John Carpenter. En réalisant des chefs-d'oeuvre qui ont marqué de façon indélébile le genre (Halloween, The Thing, L'Antre de la folie ou encore Escape from L.A), Carpenter a établi depuis son premier film Dark Star un pacte particulièrement prolifique avec le cinéma de la peur.

Cinéaste subversif hanté par le double spectre du western et du cinéma fantastique, John Carpenter s'est imposé au fil de ses seize films comme le digne et tenace représentant d'un genre qu'il n'a cessé de questionner.

Mais en dépit de son statut indiscutable d'auteur majeur du cinéma américain contemporain, ses films n'ont que rarement fait l'objet d'études sérieuses. Ce manque justifie en partie l'existence de ce livre qui propose, en trois parties, une vision analytique donc forcément subjective, de son oeuvre.

A travers une longue conversation avec John Carpenter et des analyses de ses films comme de ses thèmes les plus récurrents, ce livre tente d'éclairer la lanterne d'un univers marqué par une admiration sans bornes pour le cinéma de genre et les grands metteurs en scène classiques. L'antre cinématographique de John Carpenter révèle enfin une vision du monde peuplée de leurres et de fantômes, de mythes et de masques...

Luc Lagier et Jean-Baptiste Thoret écrivent et collaborent à différentes revues cinématographiques et préparent respectivement une thèse sur La Peur au cinéma et Les Films de David Cronenberg.

Sommaire : 

- Avant-propos

- Carpenter en images

- Conversation avec John Carpenter

- La peur Carpenter par Luc Lagier

* Les manifestations naturelles

* L'ambiguité du point de vue

* Le huis clos

* Le labyrinthe

* Confusion entre l'animé et l'inanimé

* L'automate carpenterien

* Escape from John Carpenter

- La nuit des Revenants par Jean-Baptiste Thoret

* Assaut

* Halloween

* The Fog

* The Thing

* Escape from NY & LA

* Script original de Escape from NY

- Filmographie

- Bibliographie

CELA S'APPELLE L'HORROR

CELA S'APPELLE L'HORROR

LE CINEMA FANTASTIQUE ANGLAIS 1955 - 1976

Auteur : Gérard Lenne

Année : 1989

Editeur : Librairie Séguier

Nombre de pages : 384

Couleur : N/B

Langue : Français

Quatrième de couverture : L'étrangeté d'une affiche du Cauchemar de Dracula, aperçue au fronton d'une salle paroissiale... La frénésie d'une bande annonce de Frankenstein s'est échappé, entrevue à l'entr'acte... De quoi marquer un adolescent de province pour qui ces films étaient encore, en cette fin des années 50, des spectacles interdits.

Gérard Lenne en a gardé une prédilection particulière pour cet âge d'or de l'épouvante anglaise que célébrera, dans les effervescentes sixties, la mythique revue Midi-Minuit Fantastique. Après avoir sillonné ce cinéma-là dans tous les sens, il revient ici aux sources.

Nourri lui aussi aux fastes de la Hammer, photographe et documentaliste, Alain Venisse lui a ouvert les trésors de sa collection, dont voici la quintessence : 500 photos d'une qualité aujourd'hui légendaire, d'une perfection oubliée, composant une symphonie glacée en noir et blanc.

C'est un véritable mémorial filmographique qui est ici identifié : un panorama complet de vingt ans de cinéma, 200 films mis en fiches et 250 acteurs répertoriés, des superstars aux troisièmes couteaux. Un ouvrage de référence, donc, qui est aussi un palpitant voyage jusqu'au bout de la peur - avec tout l'humour et l'understatement chers à cette bonne vieille Angleterre. Car cela s'appelle l'horror !

Sommaire : 

- Cela s'appelle l'horror

 - England Forever

I/ Tout était si tranquille

II/ Voyez-vous ce que je vois ?

III/ Lorsque le monstre paraît

IV/ Mise en scène de la peur

V/ Leurres, masques et mystifications

VI/ Le sadomasochisme religieux et ses rituels

VII/ Belles, belles, belles !

VIII/ Amours romantiques ou perverses

IX/ Erotisme, vampirisme, sadisme

X/ Théâtre de l'épouvante

XI/ Symphonie de la violence

XII/ Défigurations et autres mutilations

XIII/ L'ombre et la lumière

- Les Films (fiches techniques)

- Les acteurs

* Superstars

* Stars

* Shooting stars

* Guest stars

- Les Réalisateurs

- Bêtisier

- Petit guide des sagas et séries

- Sources littéraires

- Bibliographie

- Index des titres originaux

- Remerciements

UNE EXPERIENCE AMERICAINE DU CHAOS

UNE EXPERIENCE AMERICAINE DU CHAOS

- Massacre à la Tronçonneuse de Tobe Hooper -

Auteur : Jean-Baptiste Thoret

Année : 1999

Editeur : Dreamland 

Nombre de pages : 158

Couleur : N/B

Langue : Français

Sommaire : 

- L'Histoire

- Texas, Usa

- Origines

- Energies Américaines

- Voir et vomir : drame solaire

- Profanations du sacré

- Les morts peuvent-ils danser ?

- Séquences tournées mais coupées au montage

- The Texas Chainsaw Massacre et la censure

- Bibliographie sélective

- Filmographie de Tobe Hooper

- Remerciements

LA CREATION DE KING KONG

LA CREATION DE KING KONG

Auteur : Bruce Bahrenburg

Année : 1976

Editeur : Editions Marc Minoustchine

Nombre de pages : 224

Couleur : N/B

Langue : Français

Quatrième de couverture : King Kong, le plus célèbre et le plus pathétique des monstres de l'histoire du cinéma, revit dans un film extraordinaire réalisé par John Guillermin et produit par Dino de Laurentiis. Il s'agit, à coup sûr, de l'évènement cinématographique de l'année, un évènement qui, pourtant, a bien failli ne pas avoir lieu. Car le "King Kong" de Dino de Laurentiis, c'est aussi l'un des films les plus ambitieux jamais réalisés à Hollywood. 26 millions de dollars ont été consacrés à la résurrection de ce gigantesque gorrile au coeur tendre. La réalisation de ce film, à laquelle ont participé des centaines de techniciens venus des quatre coins du monde, a été une véritable aventure à la mesure de son héros. C'est cette aventure hors du commun que nous raconte au jour le jour Bruce Bahrenburg dans "La Création de King Kong". Plus passionnant qu'un roman, son livre, qu'illustrent de nombreuses photographies inédites, nous fait pénétrer dans l'intimité des créateurs de rêves. King Kong : un film, un livre, une aventure aux frontières du possible.

Sommaire : 

* PREMIERE PARTIE : LE PLUS GRAND MONSTRE DE L'HISTOIRE DU CINEMA

- La conférence de presse du 14 janvier 1976

- Le début du tournage (15-16 janvier 1976)

- La dernière semaine de janvier 1976

- La solution du conflit (28 janvier 1976)

* DEUXIEME PARTIE : ALOHA HAWAÏ

- Hawaï (17 février - 10 mars 1976)

* TROISIEME PARTIE : KING KONG VIT ENFIN !

- A bord du pétrolier géant (15-17 mars 1976)

- L'attente. La mise au point de King Kong. La construction de la muraille

- La muraille (avril-mai 1976)

- Dwan dans la main de King Kong

- L'homme en costume de singe

* QUATRIEME PARTIE : LE FACE A FACE - KING KONG ET NEW YORK

- New York, N.Y. (7 juin - 14 juillet 1976)

- Les jours de canicule

- La présentation

- La grande nuit

WES CRAVEN'S LAST HOUSE ON THE LEFT

WES CRAVEN'S LAST HOUSE ON THE LEFT

Auteur : David Szulkin

Année : 1997

Editeur : Fab Press

Nombre de pages : 208

Couleur : Couleur, N/B

Langue : Anglais

Quatrième de couverture : Wes Craven is well known to modern audiences as the director of classic horror films such as The Hills Have Eyes, A Nightmare on Elm Street and the massive international hit Scream. Long before any of these landmarks, Craven began his career in fear with a notorious, controversial low-budget shocker called LAST HOUSE ON THE LEFT.

Produced by Friday the 13th creator Sean S. Cunningham, LAST HOUSE ON THE LEFT was a movie that broke the rules...and the bank.

A disturbing, gritty tale of sadistic violence and devastating revenge, LAST HOUSE ON THE LEFT became one of the most influential cult classics of all time. It was the movie that assulted audiences with the terrifying roar of a chainsaw two years before The Texas Chainsaw Massacre and it was the original celluloid nightmare that requiered audiences to keep repeating : It's Only a Movie...It's Only a Movie...It's Only a Movie...It's Only a Movie...

David A. Sulzkin's book tells the inside story of the making of LAST HOUSE ON THE LEFT through in-depth interviews, rare photographs and extensive research. Featuring stills from unreleased out takes and commentary from Wes Craven, this book is the definitive record of one of the most legendary, iconoclastic horror movies in history.

LAST HOUSE ON THE LEFT remains one of Wes Craven's most powerful and unique films. Rough, raw and irreverent, it is banned in Britain to this day for its unflinching portrait of murder and mayhem. Attacked by censors and often reviled by critics, LAST HOUSE ON THE LEFT is all the more noteworthy in retrospect for its pioneering, prescient contribution to the "splatter" film tradition. Those who wish to know where and how it all began need look no further than this book.

Sommaire : 

- To avoid fainting, keep repeating : It's Only a Movie...Only a Movie...Only a movie

- Planning The Sex Crime of the Century

- Babes in the Woods : a crash course in guerilla film making

- Cutting, Slashing, Slicing and Dicing

- Krug plays a mean guitar : The Musical Score

- The Launching of a Thousand Lunches

- Now You See it, Now You don't : In Search of the Uncensored

- Rips-Offs and Rehashes

- Last Thoughts on the House

- Appendix I : Selected Filmographies

- Appendix II : The Shooting Schedule

- Appendix III : Original Ending as shown in the Night of Vengeance script

- Appendix IV : Props and Equipment list for Night of Vengeance shoot

- Appendix V : Krug & Company vs Last House on the Left

- Index

Cette version, la première éditée, est totalement épuisée. Le livre est néanmoins ressortie en Juin 2000 avec une nouvelle couverture et ce second tirage est toujours disponible.

THE MONSTER SHOW

THE MONSTER SHOW

Auteur : David J. Skal

Année : 1993

Editeur : Plexus Publishing Limited

Nombre de pages : 432

Couleur : N/B

Langue : Anglais

Quatrième de couverture : Every one is in love with horror, with demon children, gender bending vampires, and the battlefield aesthetic of post-Vietnam movies. Horror entertainment in all its forms - from Dracula, Frankenstein, and The Phatom of the Opéra to Stephen King, Anne Rice and The Terminator, from Tod Browning's Freaks to the photographs of Diane Arbus and the neoGothic trappings of heavy metal music - is a multi-billion dollar cultural juggernaut. This provocative book uncovers the surprising links between horror entertainment and the greater social crises of our time, as well as horror's function as a pop analogue to surrealism and other artistic movements.

With penetrating social analysis and revealing anecdote David Skal chronicles one of our most popular and pervasive modes of cultural expression. The result is a compulsively readable inquiry into the current obsession with the macabre.

David Skal, the author of Hollywood Gothic, has written the most ambitious and entertaining history of the genre ever published.

Sommaire : 

- Introduction : a sideshow in camelot

- Chapter 1 : Tod Browning's America

- Chapter 2 : "You will become Caligari" : Monsters, Mountebanks, and Modernism

- Chapter 3 : Dread and Circuses

- Chapter 4 : The Monster and Mr. Liveright

- Chapter 5 : 1931 - The American Abyss

- Chapter 6 : Angry Villagers

- Chapter 7 : "I used to know your Daddy" : The Horrors of War, part two

- Chapter 8 : Drive-ins are ghoul's best friend - Horror in the Fifties

- Chapter 9 : The Graveyard Bash

- Chapter 10 : It's Alive, I'm afraid

- Chapter 11 : Scar Wars

- Chapter 12 : Rotten Blood

- Chapter 13 : The Dance of Dearth

- Chapter 14 : The Monster Millenium

- Acknowledgements

- Notes

- Index

UNIVERSAL HORRORS

UNIVERSAL HORRORS - THE STUDIO'S CLASSIC FILMS 1931 - 1946

Auteur : Tom Weaver, Michael Brunas, John Brunas

Année : 2007

Editeur : Mc Farland & Co

Nombre de pages : 608

Couleur : N/B

Langue : Anglais

Quatrième de couverture :  Revised and updated, this acclaimed critical survey covers the 86 classic chillers produced by Universal Studios during the Golden Age of Hollywood Horror, from 1931 through 1946.

Trekking boldlt through haunts and horrors, the authors offer a definitve study of the films and a general overview of the period. The detailed coverage of the films often includes commentary from cast and crew. Unique to this edition are a news selection of illustrations and an appendix listing additionnal films of interest.

Writer Tom Weaver lives in Sleepy Hollow, New-York. The New York Times has called him one of the leading scholars in the horror field. He is a frequent contributor to numerous film magazines and one of his articles was featured in the prestigious Best American Movie Writing 2001. Michael Brunas and John Brunas of Palisades Park, New Jersey, are writers, collectors and lifelong fans off the horror film.

Sommaire : 

- Introduction

- Milestones in the History of Universal Studios

- Dracula

- Dracula (spanish version)

- Frankenstein

- Murders in the Rue Morgue

- The Old Dark House

- The Mummy

- Secret of the Blue Room

- The Invisible Man

- The Black Cat

- Secret of the Chateau

- The Man who Reclaimed his Head

- Life Returns

- Mystery of Edwin Drood

- Night Life of the Gods

- Bride of Frankenstein

 - Werewolf of London

- The Great Impersonation

- The Invisible Ray

- Dracula's Daughter

- Night Key

- The Black Doll

- The Missing Guest

- Son of Frankenstein

- The House of Fear

- Tower of London

- The Invisible Man returns

- Black Friday

- The House of the Seven Gables

- The Mummy's Hand

- The Invisible Woman

- Man Made Monster

- Horror Island

- The Black Cat

- Hold that Ghost

- The Wolf Man

- The Mad Doctor of Market Street

- The Ghost of Frankenstein

- Mystery of Marie Roget

- The Strange Case of Doctor Rx

- Invisible Agent

- Sherlock Holmes and the Voice of Terror

- The Mummy's Tomb

- Night Monster

- Sherlock Holmes and the Secret Weapon

- Frankenstein meets the Werewolf

- Sherlock Holmes in Washington

- Captive Wild Woman

- Phantom of the Opéra

- Sherlock Holmes Faces Death

- Flesh and Fantasy

- Son of Dracula

- The Mad Ghoul

- Calling Dr. Death

- The Spider Woman

- Weird Woman

- The Scarlet Claw

- The Invisible Man's Revenge

- Ghost Catchers

- Jungle Woman

- The Mummy's Ghost

- The Pearl of Death

- The Climax

- Dead Man's Eyes

- Murder in the Blue Room

- House of Frankenstein

- The Mummy's Curse

- Destiny

- The House of Fear

- That's the Spirit

- The Frozen Ghost

- The Jungle Captive

- The Woman in Green

- Strange Confession

- Pursuit to Algiers

- House of Dracula

- Pillow of Death

- Terror by Night

- The Spider Woman Strikes Back

- House of Horrors

- Night in Paradise

- The Cat Creeps

- She Wolf of London

- Dressed to Kill

- The Time of Their Lives

- The Brute Man

- Epilogue

- Exclusions, Borderline Inclusions, and some odds and ends

- Universal Serial Horror

- Universal Horror Oscars

- Screem Gems Shock Television Packages

- Index

LE CINEMA GORE - UNE ESTHETIQUE DU SANG

LE CINEMA GORE - UNE ESTHETIQUE DU SANG

Auteur : Philippe Rouyer

Année : 1997

Editeur : Les éditions Du Cerf

Nombre de pages : 262

Couleur : N/B

Langue : Français

Quatrième de couverture : Le cinéma gore, héritier des représentations théâtrales du Grand-Guignol, se définit par la représentation explicite du sang et des mutilations à l'écran. Cet ouvrage retrace l'histoire de ce cinéma et montre comment son développement déborde le cadre étroit du film d'horreur. Il propose aussi une étude esthétique du gore qui débouche sur l'examen attentif de l'oeuvre de treize grands auteurs aux conceptions fort différentes. Car contre toute attente, il existe presque autant de manières de filmer le sang que de cinéastes.

Philippe Rouyer, critique à la revue Positif depuis 1985, enseigne l'analyse de film à Paris I. Il est l'auteur d'Initiation au cinéma et de nombreux essais sur le cinéma fantastique.

Directeur de la collection 7ème Art, Guy Hennebelle a fondé les revues CinémAction et Panoramiques.

Sommaire :

- Remerciements

- Introduction

- Qu'est-ce que le Gore ?

- Horreur, gore et notion de genre

* PREMIERE PARTIE : HISTOIRE DU GORE AU CINEMA

I/ Les débuts du gore au cinéma

- Gore muet

- Gore et renouveau du fantastique à la fin des années 50

- Blood Feast : le premier film gore

II/ L'après Blood Feast dans les années 60

- Les premiers auteurs de films gore

- Le sang des Majors : Bonnie & Clyde et La Horde Sauvage

- La Nuit des Morts-Vivants : la légitimation du gore

III/ L'explosion des années 70

- Le gore à l'assaut de Hollywood

- Superproductions horrifiques

- Les spécialistes de l'horreur gore

- L'Europe (1) : gore et cinéma d'auteur

- L'Europe (2) : gore et cinéma d'horreur

IV/ Les mutations des années 80

- Le gore prémonitoire de Shining

- L'éternel retour du tueur fou

- Remakes et variations sur de vieux mythes

- Pastiches et parodies

- Les francs-tireurs du gore européen

- Omniprésence du gore : du cinéma familial à Peter Greenaway

V/ L'éparpillement des années 90

- Le film criminel : nouveaux regards sur le tueur psychopathe

- ...et dérives sanglantes du "Néo-Noir"

- Le déclin de l'horreur gore

- Des tentatives isolées

* SECONDE PARTIE : LE GORE DANS TOUS SES ETATS

I/ Le contexte d'une évolution

- Des origines scéniques

- De la tragédie grecque à la tragédie élisabéthaine

- Le Théâtre du Grand-Guignol

- Les spook shows américains

- La diffusion des films

- Un circuit de distribution parallèle

- Les festivals spécialisés

- La censure

- Le régime américain

- Les régimes européens

II/ Esthétique du gore

- Effets gore, effets du gore

- Filmer le gore

- Un cinéma de l'excès

- Corps à gore

- Le corps comme lieu de l'action

- Gore et Hardcore

* TROISIEME PARTIE : TREIZE CINEASTES FACE AU GORE

I/ Les classiques américains

- George A. Romero, Brian de Palma, David Cronenberg, John Carpenter

II/ La nouvelle vague américaine

- Sam Raimi, Frank Henenlotter, Stuart Gordon

III/ Les Italiens

- Dario Argento, Lucio Fulci, Joe d'Amato

IV/ Les Francs-Tireurs

- Jess Franco, Clive Barker, Jorg Buttgereït

- Bibliographie

- Index des titres français

GORE - AUTOPSIE D'UN CINEMA

GORE, AUTOPSIE D'UN CINEMA

Auteur : Marc Godin

Année : 1994

Editeur : Editions du Collectionneur

Nombre de pages : 200

Couleur : Couleur

Langue : Français

Quatrième de couverture : Yeux arrachés, bras coupés, tripes à l'air... Délirants, provocateurs, outranciers, les films Gore - de "La Nuit des Morts-Vivants" à "Braindead" - éclaboussent les écrans du monde entier et présentent, à grand renfort de gros plans et de trucages, le corps qui s'ouvre, se vide de son sang et de ses organes.

Préfacé par Alain Chabat, voici le premier livre au monde exclusivement consacré au genre, "le Gore, autopsie d'un cinéma" propose un survol historique et ludique du Gore, désosse sa construction dramatique, aborde ses thèmes et ses personnages principaux, recense ses auteurs, ses maquilleurs qui sont les stars du genre, et analyse enfin son influence sur le cinéma en général. Avec plus de 300 photos couleurs dont de nombreuses très rares ou inédites, des interviews (le philosophe Pascal Bruckner, les cinéastes Dario Argento, Brian Yuzna, des maquilleurs...), l'auteur retrace l'itinéraire d'un genre méconnu, sous-estimé, voire méprisé à cause du taux d'obsession qu'il charrie et des tabous (sexe, violence, mort) qu'il brise. Cinéma de l'inconscient, le Gore offre également une exorcisme des angoisses quotidiennes, avec toujours une façon originale d'exterminer son prochain (perceuse, ciseau, cadre de vélo, crayon, mixer, micro-ondes...), et un rire salvateur, qu'il soit intentionnel ou non.

Gros succès dans les vidéos-clubs, très populaire auprès du jeune public qui raffole des exploits de Freddy ou de Jason (dans la série des "Vendredi 13"), le Gore a contaminé le cinéma traditionnel et sa trace sanglante se retrouve maintenant dans les films de Steven Spielberg ou d'Arnold Schwarzenegger.

Sommaire :

- Préface

- Incision

- Démons et merveilles

- Le choix des armes

- La maison près du cimetière

- A la recherche du présent perdu

- Totem et tabou

- Tableau d'horreur

- Des effets très spéciaux

- Made in France

- Cinéastes sous influence

- Bibliographie

- Filmographie

- Notes